专业设置

        舞蹈专业下设民族民间舞专业、中国古典舞专业、中国汉唐古典舞专业、当代舞专业及“秀山花灯”专业。

       （一） 民族民间舞蹈泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。不同地区、国家、民族的民间舞蹈，由于受生存环境、风俗习惯、生活方式、民族性格、文化传统、宗教信仰等因素影响，以及受表演者的年龄性别等生理条件所限，在表演技巧和风格上有着十分明显的差异。民间舞不乏朴实无华、形式多样、内容丰富、形象生动等特点，历来都是各国古典舞、宫廷舞和专业舞蹈创作不可或缺的素材来源。中国民族民间舞蹈是一组种类繁多、风格浓郁的民族民间舞蹈集合体的体现。中国民族民间舞蹈是具有民族特色的、独立的、时代性的舞种和体系，有中国特有的审美特征和美学规范。通过对民族舞的学习，可以对中国的民间艺术，中国的民族风情有着更深入的了解。我校民族民间舞专业学习课程如下：基本功、民间舞、毯子功、剧目课。

       （二）中国古典舞作为我国舞蹈艺术中的一个类别，是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的和古典风格特色的舞蹈。一般来说，古典舞都具有严谨的程式、规范性的动作和比较高超的技巧。世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈。我校中国古典舞专业开设课程如下：中国古典舞基本功、民间舞、毯子功、剧目课。

       （三）中国汉唐古典舞专业是到上世纪末由北京舞蹈学院孙颖教授创立并开始教学实践的一门课。这门课的形成，经历了半个世纪。是从理论研究入手，经过剧目创作实践，而后才行成的大学本科舞蹈教育的一门主干课程。是针对已成主流，只取京戏、昆曲中的戏曲舞蹈与芭蕾相结合的古典舞，在五十年实践中难以解决的民族风格问题和民族舞蹈技能、技术与民族传统文化这两者的关系问题，另辟蹊径，开创的中国古典舞民族之路。这门课强调了形式的民族审美特色，强调了体现审美的文化内涵和优秀的古典精神，强调了专业技术、技能的文化属性，强调了形、神、意象的统一和一元化发展，同时，也强调了以历史唯物主义的立场、观点和方法对历史批判继承的态度。通过学习，要求学生要不仅掌握文化品位比较高的专业技能和民族艺术的独特风格，从心理和感情上受到了民族审美文化的熏陶，而且坚定了弘扬民族文化的信心和责任感，增强了爱国主义的艺术情操，树立了守卫民族文化疆域的抱负和理想。我校汉唐古典舞专业主要开设课程如下：汉唐基本功、民间舞、毯子功、技巧课。

    （四）当代舞主要指广泛吸收而又不拘一格地运用中国传统舞蹈素材和外来艺术素材进行的创作和表演。该舞种的作品追求鲜明的艺术形象和丰富的民族审美情趣，反映中国当代火热的社会生活和时代性的精神风貌。中国当代舞在舞蹈形态、表现方法与风格等方面，存在有“多界面”、多层面的丰富体系，有如现代舞一样，其中流派风格倾向繁多，但并不妨碍它们共有的、共同遵循的美学原则，形成自己舞种的“临界面”的当代艺术风范。这些不同的艺术方法，却在探索一个共同的主题--表现现实生活的主题。这一主题构成了当代舞重要的艺术特征，这对于中国舞蹈向着更高层次发展，有着深远的意义。我校当代舞专业主要开设课程如下：芭蕾基本功、民间舞、毯子功、剧目课。

    （五）秀山花灯是我国西南地区花灯艺术中的一支重要流派，是集宗教、民俗、歌舞、杂技、纸扎艺术为一体的民间文化现象和民间表演艺术，是我国宝贵的民族民间文化遗产。秀山花灯以重庆市秀山土家族苗族自治县的花灯艺术最具代表性而命名，又称跳花灯、刷花灯、花灯戏，是一种古老的民间歌舞说唱艺术。在长期的发展中，秀山花灯形成了误导性、歌唱性、戏剧性、模拟性、民族性、地域性、程序性、群众性等特征，深受广大民众喜爱。抢救、保护秀山花灯，对于丰富民众文化生活，促进土家族民俗音乐舞蹈艺术及其历史的研究，具有重要的实用价值、学术价值、欣赏价值。因此，我校舞蹈专业于2008年开设了秀山花灯专业，该专业主要开设如下：基本功、毯子功、民间舞、剧目课。